Présentation Le ou la graphiste de mode dessine les modèles qui composeront les collections des prochaines saisons. Tout son art consiste à marier judicieusement les formes, les teintes, les étoffes, et à innover, notamment en utilisant des matières originales, bref, à imprimer sa griffe. |
Solitaire dans la phase de création pure, le/la graphiste de mode travaille ensuite en équipe. Il forme un tandem avec le modéliste qui réalise le prototype (modèle) du vêtement, avec les coloristes, les informaticiens, les petites mains de la couture et les spécialistes du marketing. Ils sont ses interlocuteurs au quotidien.
- Esquisser et proposer plusieurs dizaines de dessins,
- Choisir les matières appropriées dans une tissuthèque, grande salle réunissant des milliers d'échantillons : cotons, mailles, velours, imprimés écossais, fleuris, léopard, ...
Une fois le projet approuvé par le client, exécuter le modèle sur ordinateur, puis le concrétiser, dans un patron.
- Tenir compte du prix de revient final, et assurer le suivi technique du produit tout au long de la fabrication, au cours de laquelle on peut encore effectuer certaines adaptations (ajouter une fronce au vêtement, le raccourcir...).
- Concevoir des modèles qui seront fabriqués en série. Pour une collection complète, il sera appelé styliste concepteur.
En atelier de haute couture,
En maison de couture,
En bureau de style,
Ou comme indépendant.
En entreprise et société de prêt-à-porter | Connaissances et compétences |
- Capable de pressentir les tendances de demain et de répondre aux attentes des clients : le/la graphiste de mode travaille deux ou trois saisons à l'avance.
- Créatif et habile, il/elle dessine parfaitement, à la main comme sur ordinateur. Il est indispensable de maîtriser des logiciels de conception assistée par ordinateur (CAO), tels que Lectra Système, C Design, Fashion Studio, Illustrator ou Photoshop.
- Pratique de l'anglais obligatoire pour les déplacements à l'étranger.
- Réalisme et efficacité : la connaissance des lois de la production, de la gestion des stocks et du marketing.
- Avoir la capacité de concilier l'animation d'une équipe et la création personnelle. Il faut pouvoir s'adapter aux créneaux dans lesquels la profession manque de spécialistes : la lingerie, la chaussure et les accessoires.
- Etre doté d'une personnalité affirmée et d'une grande force de persuasion.
- Sentir les mouvements de société et les tendances de la mode, par la consultation des photos dans les magazines, le tour des vitrines et des salons professionnels des grandes capitales, l'observation des passants et de leur manière de se vêtir.
- Respecter les impératifs définis par le chef de produit.
En période de bouclage d'une collection, savoir travailler sans compter son temps. On débutera dans un bureau de style : ces structures sont chargées de pressentir les attentes du public et d'établir des cahiers de tendances.
C'est le prêt-à-porter de grande diffusion qui offre le plus de débouchés. En effet, les grandes marques du secteur actualisent sans cesse leurs collections. À chaque collection, une centaine de graphistes de mode sont employés pour réaliser des modèles dans des délais très courts : on compte cinq à huit jours entre le croquis et la diffusion des modèles dans les magasins.
Plusieurs évolutions possibles s'offrent au salarié d'une maison de couture, d'un bureau de style ou d'une société de prêt-à-porter :
Dans l'industrie, s'il a des connaissances en marketing, il peut devenir directeur de création ou chef de produit. Il peut aussi se spécialiser dans la mode féminine, masculine ou pour enfants, dans les accessoires, la maroquinerie, les chaussures, les chapeaux ou encore les tissus. Le salaire d'un/une graphiste de mode varie en fonction de sa notoriété, de l'entreprise qui l'emploie et de son ancienneté. La rémunération mensuelle brute d'un débutant avoisine les 1800 € en moyenne. Celle d'un/une graphiste de mode confirmé(e) peut atteindre 3200 euros. BAC pro Artisanat et métiers d'art option communication graphique
Niveau BAC + 2 à BAC + 5
BTS Design de produits
DSAA (diplôme supérieur d'arts appliqués) de créateur-concepteur
Diplôme de l'école nationale des arts décoratifs (ENSAD), spécialisation design-vêtement, préparé en quatre ans ou en cinq ans. Sélection par concours. |
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